فنان تجريدي عمل لدى Nike وNBA ومايا أنجيلو

الفنان التجريدي يا لافورد مطلوب.

إن تكليفاتها – بما في ذلك النحت والتركيبات ومعارض المعارض – تعني أنها محجوزة بالكامل للسنوات الأربع القادمة.

قام لافورد، الذي يقع مقره في المجتمع الفني في سانت بطرسبرغ بولاية فلوريدا، بسرد أسماء العملاء الحاليين والسابقين، بما في ذلك نايك، ماكلارين ريسينغ، فريق كرة السلة أورلاندو ماجيك وعلامة التزلج روسينول خلال مكالمة هاتفية مع سي إن بي سي. لقد عملت أيضًا مع أمثال اتحاد كرة القدم الأميركي، حيث قدمت هدايا تذكارية لأصحاب الفرق خلال 2021 Super Bowl.

وقالت لشبكة CNBC عبر الهاتف: “أقوم بإنشاء تركيبات خاصة بالموقع لهذه اللوحات الهندسية الجريئة التي تستكشف موضوعات التحول والتعالي والترابط”.

“انبهاري [is] قالت: “كيف يمكن للأنماط الهندسية أن تخلق وهمًا بالعمق والحركة”. تعمل لافورد مع وسائط مختلفة بما في ذلك الرسم والنحت والتركيبات والفيديو.

إنها أيضًا من المشاهير المفضلين مع العمولات بأسماء عائلية، لكن اتفاقيات عدم الإفصاح تمنعها من التحدث علنًا عن العديد منها. توجد صورة لافورد مع جانيت جاكسون من بين الصور الموجودة على حسابها على Instagram، مع تعليق “عيد ميلاد الحب”.

وأضافت: “المياه تجد مستواها الخاص”، لافورد حاصل على درجة الماجستير في الفنون الجميلة من معهد الفنون في بوسطن ودكتوراه في القانون من كلية ليفين للقانون بجامعة فلوريدا.

أحد الأشخاص الذين يمكنها التحدث عن عملها هو المؤلفة والناشطة مايا أنجيلو، التي توفيت في عام 2014. صنعت لافورد نسيجًا مبطنًا بكلمات من شعر أنجيلو. قال لافورد: “لقد كلفتني بعمل مقطوعة… عندما كنت في هيوستن، وكانت مليئة بالكلمات والشعر… وقوة الحب والنور”.

قال لافورد: “أعظم درس تعلمته من مايا هو أن أي شخص تقابله يجب أن يشعر بالتحسن تجاه نفسه وأهدافه نتيجة لذلك. نادرًا ما يتذكر الناس ما قلته، لكنهم يتذكرون دائمًا ما جعلتهم يشعرون به”. CNBC عبر البريد الإلكتروني، مع الإشارة إلى اقتباس للمؤلف.

وقالت إن استخدام الهندسة هو “لغة عالمية”، مضيفة أنها “تعيد تعريف الحضارة القديمة، وتربط هذا الفضاء الحالي الذي نعيش فيه، وتفكر حقًا في ما سيحدث في مستقبلنا”. لقد أثر السفر على لافورد، وتذكر سور الصين العظيم وكولوسيوم روما والمعابد المصرية بالإضافة إلى شعب بالينكي، كولومبيا، الذين تم تحريرهم رسميًا من العبودية في عام 1713، باعتبارها آثارًا وثقافات مهتمة بها.

وقالت لافورد عن عملها: “أود أن أعتقد أن هذه القطع تتمتع بقوى إثراء، أو قوى شفاء مثل الحجر أو التعويذة”، مضيفة أن العديد من العملاء يتأملون بجانب فنها في منازلهم.

وأضافت: “هذه الفكرة المتمثلة في أنه يمكننا التلاعب بمساحتنا، ومنظورنا وجهة نظرنا، وفكرتنا في التعامل مع الإنسانية، وخلق تجربة غامرة يمكننا جميعًا مشاركتها معًا، أعتقد أنها سحر صنع العلامة”.

ومن بين مشاريعها الفنية العامة، تمثال لتكريم الـ 12 الشجعان، وهم مجموعة من ضباط الشرطة السود الذين رفعوا دعوى قضائية ضد مدينة سانت بطرسبرغ الأمريكية في عام 1965 بتهمة التمييز، وحصلوا على الحق في الاتصال بالشرطة بنفس الطريقة التي حصل بها الضباط البيض.

سيحتوي التمثال الخرساني والفولاذ المقاوم للصدأ والبرونز على خطوط لافورد الهندسية وسيتم بناؤه في موقع مقر الشرطة السابق. وقالت: “هذا التمثال سيشيد بشجاعة ومرونة هؤلاء الضباط الرائدين”، ومن المتوقع أن يتم عرض القطعة في أوائل العام المقبل.

إلى جانب إنشاء الفن العام والعمل في الشركات، أقام لافورد مساكن للفنانين في أوغدن، يوتا، وجاكسونفيل، فلوريدا، وعرض أعماله في متحف تامبا للفنون الجميلة ومعرض آسيا للفن المعاصر. يعد عملها أيضًا جزءًا من المجموعة الدائمة لمؤسسة بيل وميليندا جيتس.

ظهرت موهبة لافورد في وقت مبكر: عندما كانت طفلة، رسمت على جدران منزلها في برونكس، نيويورك. “كانت والدتي معلمة للصف الثاني، وأصبحت جدرانها لوحتي القماشية في سن مبكرة جدًا. لقد سمحت لي بإنشاء هذه التركيبات الملحمية. في ذلك الوقت، اعتقدت أنني كنت أقوم فقط ببناء مساحة آمنة لطلاب الصف الثاني ليأتوا إليها ويستمتعوا بها. أشعر بالترحيب، دون أن أدرك أنني كنت أضع الأساس [for a career]”، قالت.

الفن يسري في دمها. جد لافورد هو جون دونكلي، الذي يعتبر أحد أهم الفنانين في جامايكا. توفي دونكلي في عام 1947، وأطلقت صحيفة نيويورك تايمز على معرض عام 2019 الذي يضم 45 من أعماله في متحف الفن الشعبي الأمريكي اسم “الوحي”. ووصف المتحف عمل دونكلي على موقعه على الإنترنت بأنه “مناظر طبيعية محددة بلوحة ألوانها الداكنة المميزة وأسسها الموحية نفسيا”.

كتب لافورد عن أعمال دونكلي في متحف بيريز للفنون: “بينما كنت أكبر، ترك لي كل عمل ألغازًا مخفية أجد الآن أنه لا يمكن حلها وفهمها إلا من خلال الطلاء الذي أستخدمه لإنشاء عالمي الخاص”. موقع ميامي.

الفنانون التعبيريون التجريديون مثل مارك روثكو وسي تومبلي وجيمس توريل هم أولئك الذين وصفتهم لافورد نفسها بأنها “تتحدث معهم”. وقالت إن إحدى أعمال روثكو المفضلة لديها، “أسود على المارون” (1959)، تجعلها تبكي، “لأنني أعتقد أن هناك هذه اللحظة التي يمكن للفن التقاطها، والتي يتردد صداها عبر الفضاء الزمني”.

وقالت لافورد، بغض النظر عمن تعمل لصالحه، فهي تسعى إلى استكشاف الحالة الإنسانية. “ثم نكتشف الهدوء والإثارة … الإيجابية والسلبية: كيف يعيش هؤلاء معًا؟” قالت.